פתיחת תפריט
חיפוש

, 2019, קווי דמיון | , 2019, | 2019,

התערוכה "קווי דמיון" מבקשת לעמוד על הקשרים והמפגשים בין צילום, אנימציה ואיור דרך עבודותיהם של יוצרים עכשוויים, מקומיים ובינלאומיים מובילים בתחומם.

בליבה של התערוכה תהליכים של יצירת נרטיבים חלופיים בדויים למציאות היסטורית או ביוגרפית, בהם אלמנטים מאותה מציאות נשזרים לתוך עבודה חדשה. תמונת העולם הספק-בדיוני שנוצרת מעלה שאלות אודות הקו העדין העובר בין מה שהיה לבין מה שיכול היה להיות.

בעבודות המוצגות בתערוכה נעשה שימוש בחומרים הלקוחים מעולם הצילום, אך בתהליך העבודה של היוצרים והיוצרות הם עוברים מטמורפוזה – מותמרים, מותקים, מתפרקים או מפורקים, מנוכסים ומורכבים מחדש.

בחלק מן העבודות תצלומים משמשים כהשראה, כנקודת מוצא ליצירה חדשה לחלוטין, בחלקן הם משמשים כחומר גלם – מפורקים לחלוטין או עוברים תהליך של ריבוד. חלק מעבודות האנימציה נוצרו בטכניקת הרוטוסקופ – איור ידני או דיגיטלי על גבי החומר המצולם פריים אחר פריים, ואחרות נעשו בטכניקת הסטופ-מושן המתבססת על פעולת הצילום. ישנם יוצרים שאף פיתחו טכניקה חדשה וייחודית לשילוב צילום ואנימציה.

לצד העבודות המוגמרות מוצגים בתערוכה גם תהליכי העבודה של היוצרים, מתוך רצון להפנות מבט חוקר אל "מאחורי הקלעים" של התחום, אל גלגלי השיניים ומנגנוני התנועה של האנימציה והאיור.

 

אוצרות: טל שוורץ, חן חייפץ

משתתפים: שקד אדלר, דפנה אוודיש, אליהו אריק בוקובזה, רעות בורץ, אור בר-אל, אורי גולדברג, מור גלפרין, מעין סופיה ויסטוב, אוסי ולד, ריקרדו ורדסחיים, אלכסיי זכרוב, איבונה חמילבסקה, גיא טרפלר, אביגיל יונגה, שלומי יוסף, הדס כהן, אופיר לוי, ינון לן, גלית מובשוביץ, ים מטרסו, מורן סומר, יטבת ערבה, ניר פילוסוף, שלומית פוגל, אלכס קלקסבר, טל קנטור, שחם רובין, עדה רימון, יעל רייספלד, נעמה שוחט, נופר שוייצר, אלעד שולץ, אילנית שמיע, אופק שמר, דניאלה שניצר, בל שפיר, עומר שרון


يسعى معرض "خطوط موازية" لاستجلاء العلاقات ونقاط ملتقى التصوير الفوتوغرافي والتحريك والرسم من خلال أعمال فنانين معاصرين ومحليين ودوليين رائدين في مجالاتهم.

في قلب المعرض ، ثمّة عمليات لخلق روايات بديلة متخيّلة واقع تاريخي أو سيريّ، حيث يتم دمج عناصر من هذا الواقع داخل عمل جديد. صورة العالم المتخيّل يولّد أسئلة حول الخيط الرفيع الذي يمرّ عبر ما كان  وما يمكن أن يكون.

في الأعمال المعروضة في المعرض، يتم استخدام المواد المأخوذة من عالم التصوير ، ولكن في سير عمل المبدعين والمبدعات تمرّ هذه عبر عمليّة تحوّل – فهي تتبدّل، تذوب تتفكك أو يتمّ تفكيكها، يتمّ امتلاكها وإعادة تركيبها من جديد.

في قسم من الأعمال، تكون الصور بمثابة مصدر إلهام ، نقطة انطلاق لعمل جديد تمامًا ، حيث يعمل بعضها كمواد خام - تم تفكيكها كاملاً أو خضعت لعملية تقسيم طبقي. تم إنشاء بعض أعمال الرسوم المتحركة باستخدام تقنية روتوسكوب- رسم توضيحي يدوي أو رقمي على ظهر المادة التي تم تصويرها إطارًا بعد إطار ، بينما تم إنشاء رسوم متحركة أخرى بتقنية حركة الإيقاف (ستوب-موشن) التي تعتمد على فعل التّصوير. حتّى أنّ هناك فنانين طوّروا تقنيّة جديدة وفريدة لدمج التصوير مع التحريك.

إلى جانب الأعمال النهائية، يقدّم المعرض أيضًا سير عمل الفنانين أيضًا ، وذلك من نابع الرغبة بتوجيه ناظرة باحثة  إلى  ما "وراء الكواليس" في الحقل،  إلى التروس وآليات الحركة في الرسوم الحركيّة والتوضيحيّة.

 

أمينات المعرض: طال شفارتس، حِن حيفتس

رعوت بروتس, مور غلفرين وهجاس كوهن, أليكس كلكسبير, أوسي فالد، ريكاردو فيردسهايم, موران سومر, إلعاد شولتس, شاحم روبين, مور غلفرين, أوفير ليفي, شلوميت فوغل, شلومي يوسيف, دافناه أفاديش, أوفيق شيمر, عداه ريمون, إليكسي زاخاروف, شاكيد أدلر, عومر شارون, دانيئيلا شنيتسر, يوطفات عرافا, أور بار-إل, بيل شافير, إيفونا حميلفسكا, نير فيلوسوف, ياعيل رايسفيلد, نوفار شفايتسر, أفيغيل يونغا, معيان صوفياه فايستوب, إيلانيت شمعياه, غاليت موفشوفيتس, غاي طريفلر, إلياهو إريك بوكوبزا, أوري غولدبرغ, يام ماطراسو, نعماه شوحاط, يانون لن, طال كنتور


"Lines of Action" explores ties and encounters between photography, animation, and illustration through works by first-rate local and international contemporary artists.

At the core of the exhibition are processes of creating alternative, fictional narratives in place of historical or biographical realities, in which elements of reality are intertwined within the new work. The resulting new and perhaps imaginary worldview generates questions about the delicate seamline between what was and what could have been.

The works on view use materials taken from photographs and film, but the work processes create metamorphoses and displacements, deconstruction or dismemberment, taking these materials and recombining them.

In some of the works, photographs serve as inspiration or the starting point for an entirely new piece; others are the raw material undergoing fragmentation or stratification. Rotoscope animation, (frame after frame of manual or digital illustration over photographs), and stop-motion technique, are both based on photography. Some of the filmmakers developed new and unique techniques to integrate photography and animation.

The exhibition reveals work processes alongside of the finished products, showing a "behind the scenes" look at the field, an inside view of the mechanisms that drive the animation and illustration.

Curators: Tal Schwartz, Chen Heifetz

Participants: Shaked Adler, Yotvat Arava, Daphna Awadish, Or Bar-El, Eliahou Eric Bokobza, Reut Bortz,  Iwona Chmielewska, Hadas Coen, Shlomit Fogel, Mor Galperin, Ori Goldberg, Abby Junge, Tal Kantor, Alex  Klexber, Ynon Lan, Ophir Levi, Yam Matarasso, Galit Movshovitz, Nir Philosof, Yael Reisfeld, Ada Rimon, Shacham Rubin, Daniella Schnitzer, Nofar Schweitzer, Belle Shafir, Ilanit Shamia, Omer Sharon, Ofeq Shemer, Naama Shohet, Elad Shultz, Moran Somer, Guy Trefler, Osi Wald, Ricardo Wardesheim,  Maayan Sophia Weisstub, Shlomi Yosef, Alexey Zakharov